Refine
Year of publication
Document Type
- Bachelor Thesis (154)
- Book (62)
- Article (55)
- Part of a Book (40)
- Master's Thesis (14)
- Conference Proceeding (3)
- Doctoral Thesis (2)
- Review (2)
- Report (1)
Has Fulltext
- no (333) (remove)
Keywords
- Corporate Design (9)
- Illustration (9)
- Erscheinungsbild (8)
- Nachhaltigkeit (7)
- Redesign (7)
- Animation (6)
- App (5)
- Editorial (5)
- Fotografie (5)
- Aktionskunst (4)
- Design (4)
- Kultur (4)
- Kurzfilm (4)
- Lebensmittel (4)
- Mobilität (4)
- Mode (4)
- Museum (4)
- Papierkunst (4)
- Produktdesign (4)
- Publikation (4)
- Typografie (4)
- UX Design (4)
- Gesellschaftskritik (3)
- Gesundheit (3)
- Holz (3)
- Industriedesign (3)
- Informationsdesign (3)
- Innovation (3)
- Kampagne (3)
- Kunst (3)
- Möbeldesign (3)
- Plastik (3)
- UI Design (3)
- Achtsamkeit (2)
- Architektur (2)
- Ausstellungsdesign (2)
- Bahn (2)
- Bewegung (2)
- Blender (2)
- Bookazine (2)
- Branding (2)
- Buch (2)
- Computerspiel (2)
- Corporate Identity (2)
- Deutschland (2)
- Digitalisierung (2)
- Dokumentarfilm (2)
- Einkaufen (2)
- Emotional (2)
- Fahrzeug (2)
- Film (2)
- Geschichte (2)
- Integration (2)
- Interaktiv (2)
- Interaktive Kunst (2)
- Japan (2)
- Kleidung (2)
- Klimawandel (2)
- Kommunikationsdesign (2)
- Kommunikationsguerrilla (2)
- Konsumgesellschaft (2)
- Krankheit (2)
- Layout (2)
- Lichtkunst (2)
- Magazin (2)
- Magazingestaltung (2)
- Marketing (2)
- Medizin (2)
- Modular (2)
- Modularität (2)
- Musik (2)
- Männlichkeit (2)
- Möbel (2)
- Nachhaltig (2)
- Optimierung (2)
- Parasitäre Strategie (2)
- Print (2)
- Regal (2)
- Remote Work (2)
- Restaurierung (2)
- Sammlung (2)
- Schriftgestaltung (2)
- Soziale Medien (2)
- Sport (2)
- Stadtgestaltung (2)
- Streetart (2)
- Stress (2)
- Stuttgart (2)
- Textil (2)
- Theater (2)
- Typographie (2)
- Türkei (2)
- Urban (2)
- Zoo (2)
- nachhaltig (2)
- Öffentlicher Raum (2)
- Ökonomie (2)
- 20. Jahrhundert (1)
- 2D (1)
- 3D (1)
- Abbildungen (1)
- Abenteuer (1)
- Abgelegene Gebiete (1)
- Abstrahierung (1)
- Abstrakt (1)
- Adaption (1)
- Algen (1)
- Alnatura (1)
- Alter (1)
- Alternative Konsumoption (1)
- Angststörungen (1)
- Aquarell (1)
- Aquaristik (1)
- Arbeitsbekleidung (1)
- Arbeitswelt (1)
- Archäologie (1)
- Atmen (1)
- Atomwaffentests (1)
- Auffällig (1)
- Aufklärend (1)
- Aufklärungskampagne (1)
- Augsburg (1)
- Ausstellungskonzept (1)
- Authentizität (1)
- Automobil (1)
- BMW (1)
- BMW AG (1)
- Bahnen (1)
- Bahnfahrt (1)
- Bahnhof (1)
- Bambus (1)
- Barock (1)
- Baukastensystem (1)
- Bekleidungsindustrie (1)
- Bekleidungsserie (1)
- Benin Bronzen (1)
- Benutzerfreundlich (1)
- Berichterstattung (1)
- Bewegtbild (1)
- Bewusstsein (1)
- Bildband (1)
- Bio (1)
- Bio-Lebensmittelmarke (1)
- Bioenergiefassaden (1)
- Bioluminszenz (1)
- Blended Learning (1)
- Blindenstock (1)
- Blindheit (1)
- Blütenkelch (1)
- Borkenkäfer (1)
- Botanik (1)
- Broschüre (1)
- Buchbindekunst (1)
- Buchgestaltung (1)
- Bulk (1)
- Bundesrepublik Deutschland (1)
- CPQ (1)
- Caravaning (1)
- Cardistry (1)
- Collagen (1)
- Comic (1)
- Concept Design (1)
- Corporatedesign (1)
- Crossmedial (1)
- Datenvisualisierung (1)
- Davidstern (1)
- Denkmalschutz (1)
- Design System (1)
- Design folgt Funktion (1)
- Designprogramme (1)
- Designstudium (1)
- Designstuhl (1)
- Designtheorie (1)
- Deutsch (1)
- Deutsche Stiftung (1)
- Diashow (1)
- Digital (1)
- Digital Artistry (1)
- Digitale Kommunikation (1)
- Digitalität (1)
- Digitatlisierung (1)
- Diskurs (1)
- Diskussionskarten (1)
- Distinktion (1)
- Diversität (1)
- Dorfleben (1)
- Dystopie (1)
- E-Bike (1)
- E-Commerce (1)
- E-Government (1)
- E-Learning (1)
- E-Mobility (1)
- Ecommerce (1)
- Editorail Design (1)
- Editorial Design (1)
- Editorialdesign (1)
- Eiche (1)
- Einkauf (1)
- Eisenerz (1)
- Eishockey (1)
- Elegant (1)
- Emanzipation (1)
- Emotional Resonance (1)
- Emotionen (1)
- Empathie (1)
- Empathy (1)
- Employer Branding (1)
- Endometriose (1)
- Entdecken (1)
- Entstehungsprozesse (1)
- Erfolg (1)
- Erinnerungen (1)
- Erkunden (1)
- Erneuerbare Energien (1)
- Ernährung (1)
- Erste Hilfe (1)
- Erweiterbar (1)
- Erweiterte Realität (1)
- Erweiterung (1)
- Essen (1)
- Evolution (1)
- Experimentalfilm (1)
- Expertise (1)
- FH Aachen (1)
- Fahrrad (1)
- Fake (1)
- Familie (1)
- Familienkasse (1)
- Fan-Kultur (1)
- Fans (1)
- Fashion (1)
- Feminismus (1)
- Fenster (1)
- Festival (1)
- Filmkonzept (1)
- Filmproduktion (1)
- Fitness (1)
- Fitnesstraining (1)
- Flamme (1)
- Float (1)
- Flucht (1)
- Flughafen (1)
- Food processor (1)
- Fotoband (1)
- Fotodokumentation (1)
- Frauenrolle (1)
- Freizeitsport (1)
- Freundschaft (1)
- Frisches Gemüse (1)
- Furniture (1)
- Fußball (1)
- Fußballtrikot (1)
- Fühlen (1)
- Gamification (1)
- Garderobe (1)
- Gastronomie (1)
- Geflüchtete (1)
- Gehirn (1)
- Gemüse (1)
- Gerüche (1)
- Geschlechter (1)
- Geschlechterrollen (1)
- Geschlechterungerechtigkeit (1)
- Gesellschaft (1)
- Gestaltung (1)
- Gesteine (1)
- Gesundheitskompetenz (1)
- Gesundheitssektor (1)
- GewohnheitDerHaltung (1)
- Glas (1)
- Good News Fokus (1)
- Grabstaetten (1)
- Grafikdesign (1)
- Grafiknovelle (1)
- Graphic Novel (1)
- Griechisch (1)
- Guerrillawerbung (1)
- HLS-GER 1 (1)
- Haare (1)
- Haarindustrie (1)
- Habitate (1)
- Hacker (1)
- Hacking (1)
- Haltung (1)
- Haltungsschwäche (1)
- Handwerk (1)
- Hardcase (1)
- Haushaltsgerät (1)
- Healthtech (1)
- Heimat (1)
- Herz (1)
- Herzinusffizienz (1)
- Hindernisse (1)
- Historie (1)
- Historisch (1)
- Holocaust (1)
- Hologramm (1)
- Home-Entertainment-System (1)
- Hugo Junkers (1)
- Hybrid Work (1)
- Hydroponik (1)
- Hyphan (1)
- Höhenverstellbar (1)
- Höhlenmalerei (1)
- Hühnerzucht (1)
- IT (1)
- ITFS (1)
- Identifikation (1)
- Illusion (1)
- Illustrationen (1)
- Immersion (1)
- Impfempfehlung (1)
- Impfen (1)
- Improvisation (1)
- Inclusive Design (1)
- Independent type design (1)
- Individualisierbarkeit (1)
- Industrie Design (1)
- Informationsfluss (1)
- Informationsverarbeitung (1)
- Informativ (1)
- Inklusion (1)
- Inklusiv (1)
- Inneneinrichtung (1)
- Interaktion (1)
- Interfacedesign (1)
- Interior-System,Reisewagen (1)
- Interiordesign (1)
- Intuitiv (1)
- Israel (1)
- Italo Calvino (1)
- J.R.R Tolkien (1)
- Jazz (1)
- Juden (1)
- Julius Erasmus (1)
- Jungpaläolithikum (1)
- KI (1)
- Kamapgne (1)
- Karte (1)
- Karten (1)
- Keramik (1)
- Kinder (1)
- Kindererziehung (1)
- Kinderfahrrad (1)
- Kindergarten (1)
- Kindermöbel (1)
- Kindheit (1)
- Kinetik (1)
- Kinetische Kunst (1)
- Klassizismus (1)
- Kleinkinder (1)
- Klimakrise (1)
- Kochen (1)
- Koexistenz (1)
- Kommunikation (1)
- Konservierung (1)
- Konsumkritik (1)
- Konsumverhalten (1)
- Kontrast (1)
- Konzept (1)
- Konzeptdesign (1)
- Kooperation (1)
- Kosmetik (1)
- Krankenhaus (1)
- Kreativer Bildungsweg (1)
- Kreativität (1)
- Krise (1)
- Kritische Kartographie (1)
- Kulturgut (1)
- Kunstsammlung (1)
- Kurzfilme (1)
- Kyrillisch (1)
- Köln (1)
- Küche (1)
- Künstlerische Intervention (1)
- Künstlerisches Handeln (1)
- Künstliche Intelligenz (1)
- LGBTQI (1)
- Lagerfeuer (1)
- Landwirtschaft (1)
- Lastenrad (1)
- Lateinisch (1)
- Leichen (1)
- Leistungssport (1)
- Leitfaden (1)
- Lernen (1)
- Lesen (1)
- Letraset (1)
- Lichtkunst Museum (1)
- Lidarscanner (1)
- Liebe (1)
- Lieferservice (1)
- Liefersystem (1)
- Ligaturen (1)
- Linkshändigkeit (1)
- Linoldruck (1)
- Literatur (1)
- Literaturklassiker (1)
- Livestream (1)
- Lobby (1)
- Mack, Heinz (1)
- Magie (1)
- Mapping (1)
- Markengestaltung (1)
- Markenstrategie (1)
- Marktfähigkeit (1)
- Marshallinseln (1)
- Massenproduktion (1)
- Mayersche (1)
- Medienforschung (1)
- Medienjournalist (1)
- Meere (1)
- Meinungsäußerung (1)
- Migration (1)
- Migrationsgruppe (1)
- Mikroplastik (1)
- Mineral (1)
- Mineralien (1)
- Minimalistisch (1)
- Mischklasse (1)
- Mittelalter (1)
- Mobil (1)
- Mobiltelefon (1)
- Modeindustrie (1)
- Modellieren (1)
- Modern (1)
- Modernität (1)
- Modeschöpfer (1)
- Motivation (1)
- Multifunktional (1)
- Multifunktionale Wohnobjekte (1)
- Museumsdesign (1)
- Museumsidendität (1)
- Musikvideo (1)
- Mutter (1)
- Myzelium (1)
- Nahrung (1)
- Narzissmus (1)
- Natur (1)
- Netzkunst (1)
- Neue Arbeitsweise (1)
- Neugestaltung (1)
- New York (1)
- Notfall (1)
- Notruf (1)
- Nutzeroberfläche (1)
- Nutztier (1)
- Nutzungsverhalten (1)
- Office (1)
- Online Lehre (1)
- Opposition (1)
- Optische Täuschung (1)
- Ordnung (1)
- Ostasiatisch (1)
- Outdoorfitness (1)
- Outdoortraining (1)
- Ozean (1)
- Packaging Design (1)
- Parasitäre Strategien (1)
- Parteien (1)
- Partnerarbeiten (1)
- Pendelleuchte (1)
- Pendelnde (1)
- Perspektive (1)
- Pflanzen <Motiv> (1)
- Pflanzenteile (1)
- Philosophie (1)
- Photographie (1)
- Pinsel (1)
- Pizza (1)
- Plakat (1)
- Planeten (1)
- Plastikverpackungen (1)
- Politik (1)
- Politische Kunst (1)
- Pornographie (1)
- Portrait (1)
- Portraits (1)
- Positives Feedback (1)
- Postkolonialismus (1)
- Pro bono (1)
- Produktion (1)
- Präventiv (1)
- Psychologie (1)
- Pädiatrie (1)
- RWTH Aachen (1)
- Rare Diseases (1)
- Raumerfahrung (1)
- Redewendungen (1)
- Regalsystem (1)
- Regie (1)
- Rehabilitaion (1)
- Reise (1)
- Restaurantmöbel (1)
- Restauranttisch (1)
- Restauratoren (1)
- Retrieval (1)
- Rettungsdienst unterstützen (1)
- Rettungsdiesnt (1)
- Revolution (1)
- Riten (1)
- Rohstoffgewinnung (1)
- Rollator (1)
- Rotoskopie (1)
- Rotring (1)
- Roverandom (1)
- Rucksack (1)
- Ruhe (1)
- Runen (1)
- Runologie (1)
- Rückgabe (1)
- STL Dateiformat (1)
- Sachbuch (1)
- Schattenseite (1)
- Schauspiel (1)
- Schauspielhaus (1)
- Schein (1)
- Scheitern (1)
- Schlaf Fantasie (1)
- Schlicht (1)
- Schrift (1)
- Schriftmuster (1)
- Schriftsysteme (1)
- Schriftvarianten (1)
- Schröpfen (1)
- Schuld (1)
- Seepferdchen (1)
- Sehbehinderung (1)
- Seheinschränkung (1)
- Seltene Erkrankungen (1)
- Sendungskonzeption (1)
- Serie (1)
- Sharing (1)
- Shiba Inu (1)
- Siegerland (1)
- Simone de Beauvoir (1)
- Smart-Home (1)
- Sneaker (1)
- Social Cocooning (1)
- Softwareentwicklung (1)
- Softwarentwicklung (1)
- Solarenergie (1)
- Sonderausstellung (1)
- Sonderzeichen (1)
- Sozialleistungen (1)
- Soziologie (1)
- Spezies (1)
- Sphärenharmonie (1)
- Sphärenmusik (1)
- Spiel (1)
- Sprachsteuerung (1)
- Sprachvielfalt (1)
- Sprichwörter (1)
- Stadt Aachen (1)
- Starterkit (1)
- Steckverbindung (1)
- Steinzeit (1)
- Steuerbar (1)
- Storekonzept (1)
- Storytelling (1)
- Streetwear Community (1)
- Strickmuster (1)
- Studienarbeit (1)
- Städte (1)
- Szenografie (1)
- TIM (1)
- Tante Ju (1)
- Tanz (1)
- Tauchboot (1)
- Technik (1)
- Technikmuseum (1)
- Techno (1)
- Technologie (1)
- Teichtechnik (1)
- Telefonat (1)
- Telemonitoring (1)
- Terry Pratchett (1)
- Tierschutz (1)
- Tisch (1)
- Tochter (1)
- Tod (1)
- Toolbar (1)
- Tora (1)
- Tourismuskampagne (1)
- Training (1)
- Transgender (1)
- Transparentpapier (1)
- Transparenz (1)
- Transport (1)
- Trauer (1)
- Traum (1)
- Trickfilm-Festival (1)
- Trikot (1)
- Türkisch (1)
- UI (1)
- UI/UX Design (1)
- UI/UX-Design (1)
- UX (1)
- UX/UI Design (1)
- UX/UI Gestaltung (1)
- Ui Design (1)
- Ukiyo (1)
- Umweltschutz (1)
- Uniform (1)
- Unterhaltung (1)
- Unterhaltungsgegenstände (1)
- Unternehmensbekleidung (1)
- Unterstützung (1)
- Unterwasserwelt (1)
- Urbane Gestaltung (1)
- Urbanes Leben (1)
- Urbanisierung (1)
- Urbanität (1)
- Usability (1)
- User Experience (1)
- VR (1)
- VR Event (1)
- Variable Schriften (1)
- Vater (1)
- Veranstaltung (1)
- Vergangenheit (1)
- Vergessene Welten (1)
- Verkaufsraum (1)
- Verpackungsmaterial (1)
- Vertrauen (1)
- Verweigerung (1)
- Verwesung (1)
- Visual impairment (1)
- Visualisierung (1)
- Visuelle Gestaltung (1)
- Vossenack (1)
- WW2 (1)
- Wahrnehmung (1)
- Wald (1)
- Waldromantik (1)
- Waldsterben (1)
- Wallrafmuseum (1)
- Wasser (1)
- Wattenmeer (1)
- Weben (1)
- Wegweisend (1)
- Wegwerfgesellschaft (1)
- Weiblicher Blick (1)
- Weiterentwicklung (1)
- Wellblech (1)
- Weltall (1)
- Weltraum (1)
- Werkstatt (1)
- Werkzeuge (1)
- Werkzeugfrei (1)
- Wetterwechsel (1)
- Wildnis (1)
- Wilhelma (1)
- Windkraft (1)
- Wissenschaft (1)
- Work-Life-Balance (1)
- Work-life-blending (1)
- Workaholic (1)
- Wortmarke (1)
- Zeichnen (1)
- Zeit (1)
- Zeitreise (1)
- Zeitwandel (1)
- Zeitzeugen (1)
- Zug (1)
- Zukunft (1)
- Zukunftsstädte (1)
- Zukunftsvision (1)
- Zuschauer (1)
- analog (1)
- antivirale Eigenschaften (1)
- biodesign (1)
- biofabrication (1)
- digital (1)
- experimentell (1)
- fair (1)
- fungalmaterials (1)
- graphicnovel (1)
- historisches Drama (1)
- im Freien (1)
- interior design (1)
- intim (1)
- klimakrise (1)
- klimawandel (1)
- künstliche Intelligenz (1)
- langsam (1)
- ländlich (1)
- nachhaltiges Bauen (1)
- niedlich (1)
- nukleares Erbe (1)
- office design (1)
- regional (1)
- schnell (1)
- schwarz-weiß (1)
- selbstorganisiertes Training (1)
- soziale Integration (1)
- spatial design (1)
- unverpackt (1)
- wahre Begebenheit (1)
- zweiter Weltkrieg (1)
- Ökologie (1)
Institute
- Fachbereich Gestaltung (333) (remove)
Warum wandern immer mehr Deutsche in die Türkei aus, obwohl wir denken, dass es uns in Deutschland gut geht? Haben deutsche Auswanderer in der Türkei ein besseres Leben? Diese und weitere Fragen wurden in diesem Projekt genauer beleuchtet. Die Beweggründe der Menschen sind so unterschiedlich wie das Leben selbst. Diese Bachelorarbeit beinhaltet Interviews von früher in Deutschland lebenden Personen, die in die Türkei ausgewandert sind und mit ihnen ihre ganz persönliche Geschichte. Zusammen mit diesem Thema wurde untersucht, wie das aktuelle Leben der Protagonisten in der Türkei ist: soziales Umfeld, das Einleben in eine neue Kultur und die Lebensqualität. Ein persönliches und intimes Interview lag hier besonders im Fokus. Die Arbeit wird mit Fotografien unterstützt, die den Alltag Deutscher in der Türkei zeigen. Mit diesem Projekt werden Vorurteile über die Türkei und die dort lebenden Menschen bestätigt, widerlegt und neue Erkenntnisse zur Frage „warum Deutsche in die Türkei auswandern“ gewonnen.
Skidio basiert dabei auf dem Konzept, dass das Video für die Kosmetikindustrie das optimale Medium für Produktvorstellungen ist. Der Ausgangspunkt für das Einkaufserlebnis des Nutzers ist daher ein Video-Feed, bestehend aus Kurz- und Live-Videos, die einen direkten Kauf der gezeigten Produkte ermöglichen. So entsteht ein Ort, an dem Nutzer auf eine unterhaltsame Art und Weise Inspiration für die eigene Hautpflege finden können. Dabei ist das Video als Medium nicht nur unterhaltsamer, sondern zugleich auch deutlich informativer als klassische Produktlistings. Die Produktpräsentation wird interaktiver, erlebbarer und deutlich effektiver. Gemeinsam mit Technologien wie einer digitalen Hautanalyse, wird so das Potenzial des E-Commerce für die Beautyindustrie vollständig entfaltet.
„Bahn-Buddy“ ist eine App, die Kindern bei Bahnfahrten auf unterhaltsame Weise ihre Umgebung näherbringt. Dabei wird mit GPS gearbeitet, um die Inhalte der App auf die jeweilige Bahnstrecke abzustimmen. Verschiedene Minispiele und Infoscreens sollen der Fahrt ein interaktiveres Gefühl verleihen und somit die gefühlte Fahrzeit für die Zielgruppe reduzieren. Den Kindern soll dabei auf eine spielerische Art und Weise Wissen über das Land, aber auch über alternative Verkehrsmittel und den Einfluss des Verkehrs auf die Umwelt vermittelt werden.
Ziel ist es, die generelle Erfahrung des Bahnfahrens positiver zu gestalten. Dies soll zu einer frühen Kundenbindung führen und durch den geringeren CO2-Ausstoß bei Reisen mit der Bahn einen positiven Effekt auf die Umwelt haben.
Die Deutsche Stiftung Denkmalschutz (DSD) ist die größte, private Stiftung Deutschlands, die sich für die Förderung von unter Denkmalschutz stehenden Objekten einsetzt. Das neugestaltete Erscheinungsbild soll die Fachlichkeit der Organisation herausstellen und zugleich kreativ und kommunikativ eine breite Zielgruppe ansprechen. Die DSD bietet neben der Denkmalerhaltung auch Bildungsangebote für Jung und Alt an, wie auch Veranstaltungen für die Bewusstseinsbildung im Denkmalschutz. Als Sprachrohr zwischen der Stiftung und den Fördernden dient das Magazin MONUMENTE.
Denkmalschutz mag für manche uninteressant und eingestaubt wirken, da die Beschäftigung mit bereits Bestehendem und das Verhindern von Verfall belanglos sein könnte. Weiß man allerdings über die Bedeutung für Kultur, Gesellschaft und Wirtschaft, so macht Denkmalschutz eine essenzielle Komponente unserer Kulturlandschaft aus. Die Auseinandersetzung mit der DSD soll das herausstellen und das Bewusstsein für diesen kulturellen Bestandteil des Denkmalschutzes vertiefen.
Der digitale Transformationsprozess ist einer der größten gesellschaftlichen Umbrüche in der Geschichte der Menschheit. Aufgrund der Corona-Pandemie stieg die Nutzung von digitalen Kanälen bei den Bürger:innen wie nie zuvor und führt zu einem sprunghaften Anstieg der Nachfrage nach öffentlichen Services in digitaler Form.
Das Ziel dieser Bachelorarbeit ist es, einen digitalen Raum zu gestalten, der den analogen Weg zum Amt größtenteils erspart. Mit geeigneten Kommunikationskanälen kann auf die Bedürfnisse unterschiedlicher Gruppen eingegangen werden. Die Entwicklung der Anwendung IDport bietet sowohl private als auch staatliche Einsparpotenziale. Bürokratische Aufwände sollen durch eine neue Art des E-Government beseitigt werden. Die Konzeption ist infolge der aktuellen Gegebenheit in Deutschland weit entfernt von einer realitätsnahen Umsetzung, weshalb es sich bei der Anwendung um eine revolutionäre Zukunftsvision handelt.
Fitted Fashion: Sizing-Lösung zur Steigerung der Konversion
& Reduzierung von E-Commerce-Retouren
(2021)
Die Zahl der Nutzenden beim Onlineshopping ist in den letzten Jahren deutlich gewachsen. Eines der größten Probleme dabei: Die Retouren. Sowohl die Wirtschaft als auch die Umwelt leiden darunter. Der Hauptgrund für Rücksendungen sind dabei Schwierigkeiten bei der Auswahl der individuell richtigen Größe.
Das Ziel dieses Projektes ist es daher, eine 3D-Körperscan-App zu erstellen. Mit dieser ist es möglich, einen auf die eigenen Körpermaße angepassten Avatar zu erstellen und eine angepasste Stilberatung für die jeweilige Körperform angeboten zu bekommen. Zudem gibt es eine Applikation in Form eines Software Development Kits, welches in Onlineshops eingebunden werden kann. Mit Hilfe der Applikation bekommen Konsumenten die richtige Größe auch beim Onlineshopping angezeigt und tätigen so weniger Fehlkäufe.
Dies bringt nicht nur Vorteile für die Umwelt mit sich und den Unternehmen eine massive Kostenersparnis durch die Einsparung von Retouren, Müll und Personal, sondern schlussendlich auch eine zufriedenere Kundschaft.
Ukiyo kommt aus dem Japanischen und bedeutet übersetzt so viel wie: „Den Moment leben, ohne von den Sorgen des Lebens berührt zu werden.“ Gerade in Zeiten der Pandemie verliert man oft den Blick für das Schöne im Leben. Der Fotoband „UKIYO“ soll dazu anregen, alltägliche Dinge aus einem neuen Blickwinkel zu betrachten und die Schönheit im Vergänglichen zu erkennen. Die Fotografien sind inspiriert durch das japanische Kunstgenre Ukiyo-e, was wörtlich übersetzt etwa „Bilder der heiteren, fließenden Welt“ heißt. Die Gestaltung des Bildbandes orientiert sich an verschiedenen japanischen Stilmitteln, wie zum Beispiel Wabi-Sabi (die Schönheit im Unvollkommenen) und Mono no aware (eine melancholische Mischung aus Freude, Trauer und Hinnahme). „UKIYO“ nimmt die Betrachter mit auf eine kleine Reise durch die fließende Welt.
Hyphan ist ein modulares System, welches sich aus diversen Grundelementen aufbaut. Die Möglichkeiten des Aufbaus sind vielseitig und Umfangreich. Achsiale- sowie lineare Erweiterung sorgen für ein Modul Umfang, der zahlreiche Fläche erschaffen kann. So kann Länge und Tiefe eines Objekts umfangreich sowie vielfältig gestaltet werden. Hyphan wendet sich an die Bedürfnisse der Neuen Generationen, versucht flexibel in seiner Form zu sein und zuverlässig, langlebig und qualitativ in seinem Material. Durch die Diskussion über die neuen Formen der Mobilität und dem Nachhaltigkeitsaspekt sehe ich in der Gestaltung von urbanen Knotenpunkten und ihren Interior sehr großes Potenzial für Hyphan.
Um den immer komplexer werdenden Ansprüchen an Wohnraum gerecht zu werden, braucht es Möbel, die vielseitig und anpassbar sind. Koji ist ein Tisch, dessen Tischplatte unkompliziert in der Höhe verstellt werden und so in diversen Wohnsituationen eingesetzt werden kann. Er kann als Esstisch genauso genutzt werden wie als Beistell- oder Couchtisch.
Durch die Mechanik, die die Höhenverstellbarkeit ermöglicht, bekommt der Tisch einen verspielten, beinahe lebendigen Charakter, der zur Interaktion einlädt. Er ist mehr als ein stummer Begleiter des Alltags, sondern vielmehr Inspiration, seine Umgebung aktiv zu gestalten, um sie so für sich optimal einzurichten.
KOMU entstand durch Analysieren der Veränderungen, die mit der Urbanisierung einhergehen - schnell schwindender Wohnraum, häufiges Umziehen und verschmolzene Raumnutzung.
KOMU ist ein modulares Regalsystem, das ermöglicht, problemlos aus denselben Bestandteilen immer wieder verschiedene Wohn- und Raumsituationen zu schaffen.
Das System ist komplett werkzeugfrei durch simples Ineinanderstecken aufzubauen. Weitere Add-Ons können über das gleiche Stecksystem in das Regal integriert werden, damit es perfekt an die Bedürfnisse des Kunden anpasst werden kann.
Durch klare Linien und eine cleane Designsprache fügt sich KOMU nahtlos in seine Umgebung ein und hilft, eine für den Kunden ideale Umgebung zu schaffen.
Ein Regal, das mitwächst - vielfältig und individuell.
Yocu ist ein Konzept für den Gesundheitssektor, dass unter der Betrachtung der relevanten Trends und der Researchergebnisse den Therapieansatz des „Schröpfen“ in einen neuen modernen Kontext setzt, dabei aber die Vorteile der traditionellen Heilkunst nicht außer Acht lässt. Es handelt sich um ein Therapieprodukt für fasziale Verklebungen und Muskel-Skelett-Erkrankungen.
Mit Yocu bekommen Nutzer die Möglichkeit, sich selbst erfolgreich präventiv oder bei Beschwerden zu behandeln. Das könnte nicht nur die körperliche Gesundheit fördern, sondern auch das Gespür für den eigenen Körper. Seine körperlichen Bedürfnisse besser einschätzen zu können und in der Lage zu sein, diese zu erfüllen, stellt das Ziel des Konzepts dar.
Mit dem gewählten „Healthtech“ Ansatz soll der Zugang zur Selbsttherapie für Laien ermöglicht werden. Zusätzlich könnte das Konzept die Arbeit für Physiotherapeut:innen und Fitnesstrainer:innen erleichtern. Durch die Symbiose eines elektronischen Therapieproduktes mit einer Anwendungsapp ist die Behandlung punktgenau steuerbar und basiert nicht mehr ausschließlich auf Gefühl oder Erfahrung. Durch die Einsicht aller wichtigen Parameter, wird das Verständnis der Therapiemethode gefördert und Vertrauen hinsichtlich des Produkts geschaffen.
Mit MULO wurde eine Serie multifunktionaler Objekte für den Wohnbereich entworfen. In Zeiten des Überangebots und des ständigen Wohnraumwechsels soll der Nutzer dieser Objekte mit einem modernen und schlichten Design unterstützt werden, das zu jedem Anlass passt. Die minimalistische Ästhetik mit hohem Komfort orientiert sich dabei an den Bedürfnissen des Endverbrauchers.
Als Verwandlungskünstler bereichert MULO jeden Wohnraum. Die gesamte Serie ist unter der Berücksichtigung der schnelllebigen und sich wandelnden Welt entworfen worden. Mit multifunktionalen Objekten ist das Produkt den flexiblen Anforderungen und Bedürfnissen des Menschen gewachsen. Die Bereiche Wohnen, Leben, Arbeiten, Schlafen und Entspannen werden durch das Sofa- , das Tisch- und das Keramik-System optimal abgedeckt. Durch die Verwendung von nachhaltigen und recycelbaren Materialien, setzt MULO ein kleines Statement und hinterlässt nachhaltig Eindruck.
Living product: ein Ansatz, lebendige Organismen mit einem Produkt zu vereinen und nutzbar zu machen
(2021)
Diese Arbeit setzt sich mit der Frage auseinander, in welcher Form sich lebendige Organismen – hier insbesondere Pilze - in die Produktwelt integrieren lassen. In welcher Art und Weise beeinflusst ein Organismus das Produkterlebnis?
Im Rahmen dieser Arbeit sind vier verschiedene Produkte entstanden, die die Stärken des Materials Myzelium demonstrieren. Myzelium bezeichnet das sehr dichte Wurzelnetzwerk eines Pilzes. Dieses lebendige Netzwerk kann dazu genutzt werden, um organische Stoffe miteinander zu verwachsen und somit Formen entstehen zu lassen. Die so entstandenen Produkte sind in eine Konzeptumgebung eingebettet, in der der Verbrauchende die Natur durch naturnähere Produkte (Form, Material und gewachsene Strukturen) neu erlebt.
Gezeigt wird ein Packaging für Einmachgläser, ein Kressebeet, ein Wandregal und ein Teelicht.
Mit dem Projekt wird sich dem Problem der weltweiten Lebensmittelverschwendung angenommen und versucht Abfälle in Privathaushalten primär industrialisierter Staaten zu reduzieren. Mit jährlich 1,3 Milliarden Tonnen landet circa ein Drittel aller weltweit produzierten Lebensmittel im Müll. Einen Großteil dieser Abfälle ist vermeidbar, besonders dort, wo man im Überfluss lebt.
Das konzipierte Möbelstück soll die Lagerungsmöglichkeiten des Nutzers optimieren und somit für die Wertschätzung von Lebensmitteln sensibilisieren. Für das Möbelstück werden ausschließlich natürliche Materialien verwendet, welche in ihrer Charakteristik optimal zum Funktionsumfang passen, der für die Lagerung benötigt wird. Das Material Terracotta ermöglicht es, mittels Verdunstungskühlung stromlos Gemüse kalt zu halten. Antibakterielles Holz tötet schädliche Bakterien ab. Die Konstruktion ermöglicht somit eine fachgerechte Lebensmittelagerung und ermöglicht sowohl sehr flexible Nutzung, wie auch leichte Reparatur.
Kinder im Kontext von medizinischen Einrichtungen.
Kinder sind keine kleinen Erwachsenen und erfordern einen auf sie angepassten Zugang zu medizinischen Behandlungsabläufen. Das Konzept basiert auf dem Gestaltungsprinzip des „Child Centered Design“ mit Befragungen von Experten der Pädiatrie und Forschung sowie mit enger Zusammenarbeit mit Kindern.
Entstanden ist ein Produkt welches Skepsis und Angst junger Patienten im Alter von 6 bis 14 Jahren bei stationären Aufenthalten in Krankenhäusern mindert und ihren Heilungsprozess positiv unterstützt. Unter Einbezug von digitalen Möglichkeiten wie Augmented Reality erklärt „ViU“, ein Krankenhaus-Companion in Eulen-Optik, den kleinen Patienten Funktionen und das Wirken verschiedenster medizinischer Geräte und Behandlungen. So wird nicht nur der Rate an Traumata durch Krankenhausaufenthalte bei Kindern entgegengewirkt, sondern auch das Krankenhauspersonal im Umgang mit Kindern im Klinikalltag entlastet.
Konzeption eines Flagship-Stores mit Wohlfühl- und Erlebnis-Spaces
Die Bedürfnisse von Besuchern und Kunden eines Geschäfts haben sich über die letzten Jahre stark verändert. Sie möchten das ihr Kauf zum Erlebnis wird. Auf Basis dieser Erkenntnis wurde im Rahmen dieser Arbeit zusammen mit den Produkten des Weltmarktführers für Teichtechnik und Aquaristik „OASE – Living Water“ ein Storekonzept geschaffen. Dieses verbindet den Verkaufsraum mit unterschiedlichen Erlebniswelten, welche auf die jeweilig ausgestellte Produktkategorie abgestimmt sind. Zusätzlich eröffnet ein diverser und aufregend gestalteter Gartenbereich der zum Entspannen und Verweilen einlädt. Der herausstechende Aspekt des Konzepts ist, dass die Produkte sowohl als reines Produkt, als auch in verbauter Version in Aktion zu sehen sind. Auf diese Art bietet die Marke „OASE – Living Water“ ein neues Kauf-Erlebnis an.
Das Ziel des Konzeptes ist eine virtuelle personalisierte „Zeitreise“ für die Besucher*innen zu gestalten.
Die Ausstellung lässt die Besucher*innen in ein vergangenes Zeitszenario eintauchen. Sie erleben und erkunden mit Hilfe von Computertechniken historische Ereignisse, während sie gleichzeitig nützliches Wissen vermittelt bekommen.
Die Ausstellung besteht aus einer inszenierten interaktiven Raum-Installation mit 360 Grad Projektionen. Das 360 Grad Panorama erlaubt den Besucher*innen eine neue Art der Wahrnehmung von historischen Ereignissen. Alle Besucher*innen bekommen zu Beginn der Tour ein Smart Device (Tablet) mit einem vor installierten Benutzer Guide ausgehändigt. Die Anwendungen sind Schritt für Schritt im Guide veranschaulicht und leicht anzuwenden. Sprachen, Schriften, Display Größen können jederzeit geändert und Hilfe angefordert werden. Damit wird die Ausstellung barrierefrei.
Mit Hilfe des neuen Benutzer Guides Systems sind alle Besucher*innen in der Lage vor der Tour eine kurze „Personalisierung“ durchzuführen. Somit wird auf Basis der Interessenfelder eine individuelle „Zeitreise „ ermöglicht.
Die dargestellten Szenarien können u.a. zwischen den historischen Maya Tempelruinen, Pyramiden, historischen Mythen, wie dem legendären Bernsteinzimmer variieren. Mit diesem Konzept ist es möglich, längst vergessene und zerstörte Zeitszenarien zu rekonstruieren und diese mit Hilfe von Virtual Reality- und Augmented Reality Elementen interaktiv zu gestalten.
Betrifft Design : von historischen Zukunftsperspektiven zu gegenwärtigen Vergangenheitssehnsüchten
(2019)
Die Geschichte des Designs ist gesäumt von Auseinandersetzungen. Debattiert wird unter Berufsgenossen, in Interessensverbänden, zwischen Wettbewerbern und nicht zuletzt an Hochschulen; als Foren dienen zum Beispiel Zeitungen, Konferenzen oder Gerichtssäle. Doch welche Gründe gibt es für Streit über Design? Die Kontroversen beschränken sich keineswegs auf die Ästhetik von Artefakten. Auch haben wir es trotz der Vielfalt an Streitfällen nicht mit einem unüberschaubaren Feld von zusammenhanglosen Einzelereignissen zu tun. Wie das vorliegende Buch anhand historischer Kontroversen zeigt, lassen sich im Bereich der Gestaltung Streitkategorien identifizieren. Die Diskursanalyse verrät, dass sich die Konfliktursachen im Verlauf der Designhistorie kaum verändern. So haben die angeführten Dispute erstaunliche Ähnlichkeit mit aktuellen Debatten im Fach. Sie sind Lehrstücke und können dazu anregen, eine Streitkultur im Design zu etablieren, die sich davon distanziert, den Meinungsgegner in ein politisches Lager zu ›verräumen‹.
Künstlerische Einlassungen auf den öffentlichen Raum folgten lange Zeit dem Prinzip des subkulturellen Widerstands. Nur in dem strategischen, invasiven Akt der Intervention sah man noch die Möglichkeit einer weitgreifenden Kritik am kulturellen System. Begriffe wie Cultural Hacking, Guerilla Marketing, Adbusting, Konsumguerilla oder parasitäre Strategien prägten eine rebellische Auffassung der künstlerischen Einmischung. Gleichzeitig konnten diese Haltungen aufgrund ihres rebellischen Chics mühelos von dem, was sie kritisierten, aufgenommen und vereinnahmt werden. Künstlerisches Handeln verharrt jedoch nicht in der Pose des Widerständigen, sondern arbeitet kontinuierlich an der Problematisierung und Gestaltung der öffentlichen Wahrnehmung. Viele Interventionen der Gegenwartskunst weisen unterschiedliche Grade der Ästhetisierung, der Partizipation und der Kooperation in der Auseinandersetzung mit dem öffentlichen Raum auf. Das wache Agieren im urbanen Kontext, die Irritation von Erwartungshaltungen, Fake und Desillusionierungsarbeit verstehen sich als künstlerische Arbeit an der Sensibilisierung der Wahrnehmung.
This article discusses the contrast between the information transportation companies provide to travellers and that of their brand messaging. Companies’ brand messaging often portrays the service they provide as pleasant, stress free and perfect. Customers and users of the service, on the other hand, often describe their experience of the service as a negative one. This article suggests that the brand value would be greater if transportation companies paid more attention to the users’ experience when designing their information systems, particularly in worst case scenarios.
Manuelle Herstellung ist sozial fair, ökologisch nachhaltig und schafft qualitätsvolle Erzeugnisse! Vorbote für eine großformatige Rückkehr zum Handwerk und zur eigenhändigen Fertigung ist die Maker-Bewegung! – Solche Thesen begegnen uns gegenwärtig oft. Journalistische Texte, Filmdokumentationen, Werbung oder die Ästhetik von Produkten sind ihre Vehikel. Doch wie ist es um die Wiederbelebung des Handwerks tatsächlich bestellt? Und in welchem Verhältnis steht das Design – ein durch und durch industriebasiertes Berufsfeld – zu vorindustriellen Produktionsweisen? Diesen Fragen geht das vorliegende Buch ebenso auf den Grund wie der seit Beginn der Industrialisierung auftretenden Handwerksromantik. Es untersucht zudem, wie aktuelles Design die Sehnsucht nach dem Ursprünglichen mit formalen Kodes beantwortet und wie die visuellen Erscheinungsformen des Handgemachten ihre Wirkung freisetzen.
Was ist Inspiration? Und wie entsteht der zündende Gedanke in den Köpfen von Kreativen, Forschern und Entwicklern? Diese Fragen beschäftigen die Menschheit seit dem Altertum.
Bereits vor etwa 3000 Jahren waren die wesentlichen Voraussetzungen für geistiges Schöpfungsvermögen bekannt. Doch dieses Wissen wird bald verdrängt, denn der geistig Schöpfende selbst hat großes Interesse an der Verschleierung der Wahrheit. So entspinnen sich im Laufe der Kulturgeschichte immer neue, meist politisch intendierte Geschichten rund um den Inspirationsprozess und um die Schöpferperson. Ein Ende dieser Verklärungen ist nicht absehbar. Aus diesem Grund widmet sich das vorliegende Buch den Irrwegen des Inspirationskonzepts sowie den ersten vier Musen, deren Namen für die tatsächlichen intrinsischen Vorgänge bei der Ideengenerierung stehen.
Plakatzeichen : Plakate mit Schrift über Schrift ; 50 typografische Plakate ; Kommunikationsdesign
(2013)
DEBEDE DE HAKAPE
(2013)
Pepräsentatives Dösen
(2013)
Rapidshare Kinocharts
(2013)
Remotewords makes its mark on the picturesque "Bar Verbanella”, located in Stresa near Isola Bella on Lago Maggiore. The words CUM GRANO SALIS (with a grain of salt) by Sabine Fabo, art theorist on media contexts, were applied to its roof in collaboration with the German-Italian art organization "Lo spirito del Lago".
Einführung
(2012)
Vorwort
(2012)
Auch mit der jüngsten Finanzkrise hat die Konsumkultur nichts von ihrer Bedeutung als massenkulturelles Phänomen eingebüßt. Im Gegenteil: Das aktuelle Krisenbewusstsein sucht Halt im Konsum, der seinen Verfechtern noch immer als Modell demokratischer Teilhabe an gesellschaftlicher Produktion gilt. Zugleich ist die Konsumkritik der 1960er Jahre in Richtung eines intelligenten und nachhaltigen Konsums weitergeführt worden, und selbstbewusste Konsumenten treten nun als emanzipierte »Prosumer« und Mitakteure des Marktes auf. Das Buch entwickelt aus Sicht von Design, Kunst, Soziologie, Marketing und Medien neue Perspektiven auf das Phänomen Konsum.
Im Reich der Sinne
(2011)
Sisyphus wird Steiff
(2010)
Chicks off speed
(2009)
Tristan und Isolde, Samson und Dalila, Capriccio : 3D illustration for posters of Cologne Opera
(2009)
Fünf Fragen an Ilka Helmig
(2009)
Modell
(2008)
Skizze
(2008)
Styling
(2008)
Parasitäre Strategien
(2008)
Der Modell-Roller
(2006)
Das Bild im Kopf
(2005)
Mein Gott bist du gut
(2004)
-----
(2004)