Refine
Year of publication
Institute
- Fachbereich Gestaltung (343) (remove)
Has Fulltext
- no (343) (remove)
Document Type
- Bachelor Thesis (163)
- Book (62)
- Article (55)
- Part of a Book (40)
- Master's Thesis (14)
- Conference Proceeding (3)
- Doctoral Thesis (2)
- Review (2)
- Report (1)
- Working Paper (1)
Keywords
- Illustration (10)
- Corporate Design (9)
- Nachhaltigkeit (9)
- Erscheinungsbild (8)
- Redesign (7)
- Animation (6)
- App (5)
- Editorial (5)
- Fotografie (5)
- Aktionskunst (4)
- Design (4)
- Kultur (4)
- Kurzfilm (4)
- Lebensmittel (4)
- Mobilität (4)
- Mode (4)
- Museum (4)
- Papierkunst (4)
- Produktdesign (4)
- Publikation (4)
- Typografie (4)
- UX Design (4)
- Geschichte (3)
- Gesellschaftskritik (3)
- Gesundheit (3)
- Holz (3)
- Industriedesign (3)
- Informationsdesign (3)
- Innovation (3)
- Kampagne (3)
- Kunst (3)
- Musik (3)
- Möbeldesign (3)
- Plastik (3)
- UI Design (3)
- Zoo (3)
- Achtsamkeit (2)
- Architektur (2)
- Ausstellungsdesign (2)
- Bahn (2)
- Bewegung (2)
- Blender (2)
- Bookazine (2)
- Branding (2)
- Buch (2)
- Computerspiel (2)
- Corporate Identity (2)
- Deutschland (2)
- Digitalisierung (2)
- Dokumentarfilm (2)
- Einkaufen (2)
- Emotional (2)
- Fahrzeug (2)
- Film (2)
- Graphic Novel (2)
- Integration (2)
- Interaktiv (2)
- Interaktive Kunst (2)
- Japan (2)
- Kleidung (2)
- Klimawandel (2)
- Kommunikationsdesign (2)
- Kommunikationsguerrilla (2)
- Konsumgesellschaft (2)
- Krankheit (2)
- Layout (2)
- Lichtkunst (2)
- Magazin (2)
- Magazingestaltung (2)
- Marketing (2)
- Medizin (2)
- Modular (2)
- Modularität (2)
- Männlichkeit (2)
- Möbel (2)
- Nachhaltig (2)
- Optimierung (2)
- Parasitäre Strategie (2)
- Print (2)
- Regal (2)
- Remote Work (2)
- Restaurierung (2)
- Sammlung (2)
- Schriftgestaltung (2)
- Soziale Medien (2)
- Sport (2)
- Stadtgestaltung (2)
- Streetart (2)
- Stress (2)
- Stuttgart (2)
- Textil (2)
- Theater (2)
- Typographie (2)
- Türkei (2)
- Urban (2)
- nachhaltig (2)
- Öffentlicher Raum (2)
- Ökonomie (2)
- 20. Jahrhundert (1)
- 2D (1)
- 3D (1)
- Abbildungen (1)
- Abenteuer (1)
- Abgelegene Gebiete (1)
- Abstrahierung (1)
- Abstrakt (1)
- Adaption (1)
- Algen (1)
- Alnatura (1)
- Alter (1)
- Alternative Konsumoption (1)
- Angststörungen (1)
- Aquarell (1)
- Aquaristik (1)
- Arbeitsbekleidung (1)
- Arbeitswelt (1)
- Archäologie (1)
- Atmen (1)
- Atomwaffentests (1)
- Auffällig (1)
- Aufklärend (1)
- Aufklärungskampagne (1)
- Augsburg (1)
- Ausstellungskonzept (1)
- Authentizität (1)
- Automobil (1)
- BMW (1)
- BMW AG (1)
- Bahnen (1)
- Bahnfahrt (1)
- Bahnhof (1)
- Bambus (1)
- Barock (1)
- Baukastensystem (1)
- Begegnung (1)
- Bekleidungsindustrie (1)
- Bekleidungsserie (1)
- Benin Bronzen (1)
- Benutzerfreundlich (1)
- Berichterstattung (1)
- Bewegtbild (1)
- Bewegungsverfolgung (1)
- Bewusstsein (1)
- Bildband (1)
- Bildung (1)
- Bio (1)
- Bio-Lebensmittelmarke (1)
- Bioenergiefassaden (1)
- Bioluminszenz (1)
- Blended Learning (1)
- Blindenstock (1)
- Blindheit (1)
- Blütenkelch (1)
- Borkenkäfer (1)
- Botanik (1)
- Broschüre (1)
- Buchbindekunst (1)
- Buchgestaltung (1)
- Bulk (1)
- Bundesrepublik Deutschland (1)
- CPQ (1)
- Caravaning (1)
- Cardistry (1)
- Cobot (1)
- Collagen (1)
- Comic (1)
- Concept Design (1)
- Corporatedesign (1)
- Crossmedial (1)
- Datenvisualisierung (1)
- Davidstern (1)
- Denkmalschutz (1)
- Design System (1)
- Design folgt Funktion (1)
- Designprogramme (1)
- Designstudium (1)
- Designstuhl (1)
- Designtheorie (1)
- Deutsch (1)
- Deutsche Stiftung (1)
- Diashow (1)
- Digital (1)
- Digital Artistry (1)
- Digitale Kommunikation (1)
- Digitalität (1)
- Digitatlisierung (1)
- Diskurs (1)
- Diskussionskarten (1)
- Distinktion (1)
- Diversität (1)
- Dorfleben (1)
- Dystopie (1)
- E-Bike (1)
- E-Commerce (1)
- E-Government (1)
- E-Learning (1)
- E-Mobility (1)
- Ecommerce (1)
- Editorail Design (1)
- Editorial Design (1)
- Editorialdesign (1)
- Eiche (1)
- Einkauf (1)
- Eisenerz (1)
- Eishockey (1)
- Elegant (1)
- Emanzipation (1)
- Emotional Resonance (1)
- Emotionen (1)
- Empathie (1)
- Empathy (1)
- Employer Branding (1)
- Endometriose (1)
- Entdecken (1)
- Entstehungsprozesse (1)
- Erfolg (1)
- Erinnerungen (1)
- Erkunden (1)
- Erneuerbare Energien (1)
- Ernährung (1)
- Ernährungstracking (1)
- Erste Hilfe (1)
- Erweiterbar (1)
- Erweiterte Realität (1)
- Erweiterung (1)
- Essen (1)
- Evolution (1)
- Experimentalfilm (1)
- Expertise (1)
- FH Aachen (1)
- Fahrrad (1)
- Fake (1)
- Faltbar (1)
- Familie (1)
- Familienkasse (1)
- Fan-Kultur (1)
- Fans (1)
- Fashion (1)
- Feminismus (1)
- Fenster (1)
- Festival (1)
- Filmkonzept (1)
- Filmproduktion (1)
- Fitness (1)
- Fitnesstraining (1)
- Flamme (1)
- Float (1)
- Flucht (1)
- Flughafen (1)
- Food processor (1)
- Fotoband (1)
- Fotodokumentation (1)
- Frauenrolle (1)
- Freischwinger (1)
- Freizeitsport (1)
- Freundschaft (1)
- Frisches Gemüse (1)
- Furniture (1)
- Fußball (1)
- Fußballtrikot (1)
- Fühlen (1)
- Gamification (1)
- Garderobe (1)
- Gastronomie (1)
- Geflüchtete (1)
- Gehirn (1)
- Gemüse (1)
- Gerüche (1)
- Geschlechter (1)
- Geschlechterrollen (1)
- Geschlechterungerechtigkeit (1)
- Gesellschaft (1)
- Gestaltung (1)
- Gesteine (1)
- Gesundheits-App (1)
- Gesundheitskompetenz (1)
- Gesundheitssektor (1)
- GewohnheitDerHaltung (1)
- Glas (1)
- Good News Fokus (1)
- Grabstaetten (1)
- Grafikdesign (1)
- Grafiknovelle (1)
- Griechisch (1)
- Guerrillawerbung (1)
- HLS-GER 1 (1)
- Haare (1)
- Haarindustrie (1)
- Habitate (1)
- Hacker (1)
- Hacking (1)
- Haltung (1)
- Haltungsschwäche (1)
- Handarbeit (1)
- Handwerk (1)
- Hardcase (1)
- Haushaltsgerät (1)
- Healthtech (1)
- Heimat (1)
- Herz (1)
- Herzinusffizienz (1)
- Hindernisse (1)
- Historie (1)
- Historisch (1)
- Holocaust (1)
- Hologramm (1)
- Home-Entertainment-System (1)
- Hugo Junkers (1)
- Hybrid Work (1)
- Hydroponik (1)
- Hyphan (1)
- Höhenverstellbar (1)
- Höhlenmalerei (1)
- Hühnerzucht (1)
- IT (1)
- ITFS (1)
- Identifikation (1)
- Illusion (1)
- Illustrationen (1)
- Imbussschlüssel (1)
- Immersion (1)
- Impfempfehlung (1)
- Impfen (1)
- Improvisation (1)
- Inclusive Design (1)
- Independent type design (1)
- Individualisierbarkeit (1)
- Industrial Design (1)
- Industrie Design (1)
- Informationsfluss (1)
- Informationsverarbeitung (1)
- Informativ (1)
- Inklusion (1)
- Inklusiv (1)
- Inneneinrichtung (1)
- Interaktion (1)
- Interfacedesign (1)
- Interior-System,Reisewagen (1)
- Interiordesign (1)
- Intuitiv (1)
- Israel (1)
- Italo Calvino (1)
- J.R.R Tolkien (1)
- Jazz (1)
- Juden (1)
- Jugendtisch (1)
- Julius Erasmus (1)
- Jungpaläolithikum (1)
- KI (1)
- Kalorienzählung (1)
- Kamapgne (1)
- Karte (1)
- Karten (1)
- Katamaran (1)
- Keramik (1)
- Keyboard (1)
- Keyboardständer (1)
- Kinder (1)
- Kindererziehung (1)
- Kinderfahrrad (1)
- Kindergarten (1)
- Kindermöbel (1)
- Kindertisch (1)
- Kindheit (1)
- Kinetik (1)
- Kinetische Kunst (1)
- Klassizismus (1)
- Klavier (1)
- Kleinkinder (1)
- Klimakrise (1)
- Kochen (1)
- Koexistenz (1)
- Kommunikation (1)
- Konservierung (1)
- Konsumkritik (1)
- Konsumreduzierung (1)
- Konsumverhalten (1)
- Kontrast (1)
- Konzept (1)
- Konzeptdesign (1)
- Kooperation (1)
- Kosmetik (1)
- Krankenhaus (1)
- Kreativer Bildungsweg (1)
- Kreativität (1)
- Kreativitätsförderung (1)
- Krise (1)
- Kritische Kartographie (1)
- Kulturgut (1)
- Kunstsammlung (1)
- Kurzfilme (1)
- Kyrillisch (1)
- Köln (1)
- Küche (1)
- Künstlerische Intervention (1)
- Künstlerisches Handeln (1)
- Künstliche Intelligenz (1)
- LGBTQI (1)
- Lagerfeuer (1)
- Landwirtschaft (1)
- Langfristige Verhaltensänderung (1)
- Laserchirurgie (1)
- Lastenrad (1)
- Lateinisch (1)
- Lebensgeschichte (1)
- Leichen (1)
- Leistungssport (1)
- Leitfaden (1)
- Lernen (1)
- Lesen (1)
- Letraset (1)
- Lichtkunst Museum (1)
- Lidarscanner (1)
- Liebe (1)
- Lieferservice (1)
- Liefersystem (1)
- Ligaturen (1)
- Linkshändigkeit (1)
- Linoldruck (1)
- Literatur (1)
- Literaturklassiker (1)
- Livestream (1)
- Lobby (1)
- Mack, Heinz (1)
- Magie (1)
- Mapping (1)
- Markengestaltung (1)
- Markenstrategie (1)
- Marktfähigkeit (1)
- Marshallinseln (1)
- Massenproduktion (1)
- Mayersche (1)
- Medienforschung (1)
- Medienjournalist (1)
- Medizintechnik (1)
- Meere (1)
- Meinungsäußerung (1)
- Migration (1)
- Migrationsgruppe (1)
- Mikroplastik (1)
- Mineral (1)
- Mineralien (1)
- Minimalistisch (1)
- Mischklasse (1)
- Mittelalter (1)
- Mitwachsender Kindertisch (1)
- Mobil (1)
- Mobiltelefon (1)
- Modeindustrie (1)
- Modellieren (1)
- Modern (1)
- Modernität (1)
- Modeschöpfer (1)
- Motivation (1)
- Multifunktional (1)
- Multifunktionale Wohnobjekte (1)
- Museumsdesign (1)
- Museumsidendität (1)
- Musikvideo (1)
- Mutter (1)
- Myzelium (1)
- Nahrung (1)
- Narzissmus (1)
- Natur (1)
- Netzkunst (1)
- Neue Arbeitsweise (1)
- Neugestaltung (1)
- New York (1)
- Notfall (1)
- Notruf (1)
- Nutzeroberfläche (1)
- Nutztier (1)
- Nutzungsverhalten (1)
- Nylon (1)
- Office (1)
- Online Lehre (1)
- Opposition (1)
- Optische Täuschung (1)
- Ordnung (1)
- Ostasiatisch (1)
- Outdoorfitness (1)
- Outdoortraining (1)
- Ozean (1)
- Packaging Design (1)
- Parasitäre Strategien (1)
- Parteien (1)
- Partnerarbeiten (1)
- Pendelleuchte (1)
- Pendelnde (1)
- Perspektive (1)
- Pflanzen <Motiv> (1)
- Pflanzenteile (1)
- Philosophie (1)
- Photographie (1)
- Pinsel (1)
- Pizza (1)
- Plakat (1)
- Planeten (1)
- Plastikverpackungen (1)
- Politik (1)
- Politische Kunst (1)
- Pornographie (1)
- Portrait (1)
- Portraits (1)
- Positives Feedback (1)
- Postkolonialismus (1)
- Pro bono (1)
- Produktion (1)
- Präventiv (1)
- Psychologie (1)
- Pädiatrie (1)
- RWTH Aachen (1)
- Rare Diseases (1)
- Raumerfahrung (1)
- Redewendungen (1)
- Regalkonzept (1)
- Regalsystem (1)
- Regie (1)
- Rehabilitaion (1)
- Reise (1)
- Restaurantmöbel (1)
- Restauranttisch (1)
- Restauratoren (1)
- Retrieval (1)
- Rettungsdienst unterstützen (1)
- Rettungsdiesnt (1)
- Revolution (1)
- Riten (1)
- Rohstoffgewinnung (1)
- Rollator (1)
- Rotoskopie (1)
- Rotring (1)
- Roverandom (1)
- Rucksack (1)
- Ruhe (1)
- Runen (1)
- Runologie (1)
- Rückgabe (1)
- STL Dateiformat (1)
- Sachbuch (1)
- Sanfter Tourismus (1)
- Schattenseite (1)
- Schauspiel (1)
- Schauspielhaus (1)
- Schein (1)
- Scheitern (1)
- Schlaf Fantasie (1)
- Schlicht (1)
- Schrift (1)
- Schriftmuster (1)
- Schriftsysteme (1)
- Schriftvarianten (1)
- Schröpfen (1)
- Schuld (1)
- Schwung (1)
- Seegras (1)
- Seepferdchen (1)
- Sehbehinderung (1)
- Seheinschränkung (1)
- Seltene Erkrankungen (1)
- Sendungskonzeption (1)
- Serie (1)
- Sharing (1)
- Shiba Inu (1)
- Siegerland (1)
- Simone de Beauvoir (1)
- Smart-Home (1)
- Sneaker (1)
- Social Cocooning (1)
- Softwareentwicklung (1)
- Softwarentwicklung (1)
- Solarenergie (1)
- Sonderausstellung (1)
- Sonderzeichen (1)
- Sozialleistungen (1)
- Soziologie (1)
- Spezies (1)
- Sphärenharmonie (1)
- Sphärenmusik (1)
- Spiel (1)
- Sprachsteuerung (1)
- Sprachvielfalt (1)
- Sprichwörter (1)
- Stadt Aachen (1)
- Stahlgestell (1)
- Starterkit (1)
- Steckverbindung (1)
- Steinzeit (1)
- Steuerbar (1)
- Stimmung (1)
- Storekonzept (1)
- Storytelling (1)
- Streetwear Community (1)
- Strickmuster (1)
- Studienarbeit (1)
- Städte (1)
- Superyacht (1)
- Szenografie (1)
- Südostasien (1)
- TIM (1)
- Tante Ju (1)
- Tanz (1)
- Tauchboot (1)
- Technik (1)
- Technikmuseum (1)
- Techno (1)
- Technologie (1)
- Teichtechnik (1)
- Telefonat (1)
- Telemonitoring (1)
- Terry Pratchett (1)
- Tierschutz (1)
- Tisch (1)
- Tochter (1)
- Tod (1)
- Toolbar (1)
- Tora (1)
- Tourismuskampagne (1)
- Training (1)
- Transgender (1)
- Transparentpapier (1)
- Transparenz (1)
- Transport (1)
- Trauer (1)
- Traum (1)
- Trickfilm-Festival (1)
- Trikot (1)
- Tropenhaus (1)
- Türkisch (1)
- UI (1)
- UI/UX Design (1)
- UI/UX-Design (1)
- UX (1)
- UX/UI Design (1)
- UX/UI Gestaltung (1)
- Ui Design (1)
- Ukiyo (1)
- Umweltschutz (1)
- Uniform (1)
- Unterhaltung (1)
- Unterhaltungsgegenstände (1)
- Unternehmensbekleidung (1)
- Unterstützung (1)
- Unterwasserwelt (1)
- Urbane Gestaltung (1)
- Urbanes Leben (1)
- Urbanisierung (1)
- Urbanität (1)
- Urgroßmutter (1)
- Usability (1)
- User Experience (1)
- VR (1)
- VR Event (1)
- Variable Schriften (1)
- Vater (1)
- Veranstaltung (1)
- Vergangenheit (1)
- Vergessene Welten (1)
- Verkaufsraum (1)
- Verpackungsmaterial (1)
- Verschieben (1)
- Vertrauen (1)
- Verweigerung (1)
- Verwesung (1)
- Visual impairment (1)
- Visualisierung (1)
- Visuelle Gestaltung (1)
- Vossenack (1)
- WW2 (1)
- Wachoperation (1)
- Wahrnehmung (1)
- Wald (1)
- Waldromantik (1)
- Waldsterben (1)
- Wallrafmuseum (1)
- Wasser (1)
- Wattenmeer (1)
- Weben (1)
- Wegweisend (1)
- Wegwerfgesellschaft (1)
- Weiblicher Blick (1)
- Weiterentwicklung (1)
- Wellblech (1)
- Weltall (1)
- Weltraum (1)
- Werkstatt (1)
- Werkzeuge (1)
- Werkzeugfrei (1)
- Wetterwechsel (1)
- Wildnis (1)
- Wilhelma (1)
- Windkraft (1)
- Wissenschaft (1)
- Work-Life-Balance (1)
- Work-life-blending (1)
- Workaholic (1)
- Wortmarke (1)
- Zeichnen (1)
- Zeit (1)
- Zeitreise (1)
- Zeitwandel (1)
- Zeitzeugen (1)
- Zug (1)
- Zukunft (1)
- Zukunftsstädte (1)
- Zukunftsvision (1)
- Zuschauer (1)
- analog (1)
- antivirale Eigenschaften (1)
- biodesign (1)
- biofabrication (1)
- digital (1)
- experimentell (1)
- fair (1)
- fungalmaterials (1)
- graphicnovel (1)
- historisches Drama (1)
- im Freien (1)
- interior design (1)
- intim (1)
- klimakrise (1)
- klimawandel (1)
- künstliche Intelligenz (1)
- langsam (1)
- ländlich (1)
- nachhaltiges Bauen (1)
- niedlich (1)
- nukleares Erbe (1)
- office design (1)
- regional (1)
- schnell (1)
- schwarz-weiß (1)
- selbstorganisiertes Training (1)
- soziale Integration (1)
- spatial design (1)
- unverpackt (1)
- wahre Begebenheit (1)
- zweiter Weltkrieg (1)
- Ökologie (1)
Die Geschichte des Designs ist gesäumt von Auseinandersetzungen. Debattiert wird unter Berufsgenossen, in Interessensverbänden, zwischen Wettbewerbern und nicht zuletzt an Hochschulen; als Foren dienen zum Beispiel Zeitungen, Konferenzen oder Gerichtssäle. Doch welche Gründe gibt es für Streit über Design? Die Kontroversen beschränken sich keineswegs auf die Ästhetik von Artefakten. Auch haben wir es trotz der Vielfalt an Streitfällen nicht mit einem unüberschaubaren Feld von zusammenhanglosen Einzelereignissen zu tun. Wie das vorliegende Buch anhand historischer Kontroversen zeigt, lassen sich im Bereich der Gestaltung Streitkategorien identifizieren. Die Diskursanalyse verrät, dass sich die Konfliktursachen im Verlauf der Designhistorie kaum verändern. So haben die angeführten Dispute erstaunliche Ähnlichkeit mit aktuellen Debatten im Fach. Sie sind Lehrstücke und können dazu anregen, eine Streitkultur im Design zu etablieren, die sich davon distanziert, den Meinungsgegner in ein politisches Lager zu ›verräumen‹.
Betrifft Design : von historischen Zukunftsperspektiven zu gegenwärtigen Vergangenheitssehnsüchten
(2019)
Die Zeit befindet sich im ständigen Wandel. Mit ihr verbindet man Zukunft, Vergangenheit und Gegenwart. Letzteres prägt das jetzige Dasein. Der Zeitwandel ist ein Prozess, über den wir uns meist erst nach Jahren bewusstwerden. Besonders, wenn man das Dorf, in welchem man aufgewachsen ist, näher betrachtet, fällt einem auf, was sich im Laufe der Jahre architektonisch oder infrastrukturell verändert hat. So stellt sich die Frage, wie das Dorf im letzten Jahrhundert ausgesehen hat. Wie sah es vor, während und nach den beiden Weltkriegen aus? Wie war das Dorfleben in der Zwischenkriegszeit? Was hat sich im letzten Jahrhundert verändert? Diese Arbeit zeigt den Wandel der Zeit, kombiniert aus Vergangenheit und Gegenwart. Damalige Aufnahmeorte wurden erneut aufgesucht, die Fotos aus der gleichen Position wurden neu abgelichtet und miteinander kombiniert.
Wald im Wandel
(2021)
Die Arbeit „Wald im Wandel“ beschäftigt sich mit dem derzeitigen Zustand des Waldes in Deutschland und seiner kulturhistorischen Bedeutung. Im dazugehörigen Kurzfilm sieht man Aufnahmen der menschlichen Einflussnahme auf den Wald. Diese wurden mit „waldromantischen“ Motiven umgestaltet.
Die Kraft „waldromantischer“ Bilder ist so überzeugend, dass hieraus Überlegungen zu einer klimapolitischen Kampagne entstanden sind. Diese sind auf einer Informations-Webpage mit dem Titel „Projekt: Wald im Wandel“ nachzulesen.
Die Arbeit schlägt eine Brücke vom kulturhistorischen Symbol „deutscher Wald“ hin zur Gegenwart - und dem Wald in Deutschland als einem potenziellen klimapolitischen Symbol.
KOMU entstand durch Analysieren der Veränderungen, die mit der Urbanisierung einhergehen - schnell schwindender Wohnraum, häufiges Umziehen und verschmolzene Raumnutzung.
KOMU ist ein modulares Regalsystem, das ermöglicht, problemlos aus denselben Bestandteilen immer wieder verschiedene Wohn- und Raumsituationen zu schaffen.
Das System ist komplett werkzeugfrei durch simples Ineinanderstecken aufzubauen. Weitere Add-Ons können über das gleiche Stecksystem in das Regal integriert werden, damit es perfekt an die Bedürfnisse des Kunden anpasst werden kann.
Durch klare Linien und eine cleane Designsprache fügt sich KOMU nahtlos in seine Umgebung ein und hilft, eine für den Kunden ideale Umgebung zu schaffen.
Ein Regal, das mitwächst - vielfältig und individuell.
Die Allianz Chronischer Seltener Erkrankungen (ACHSE) ist das einzige krankheitsübergreifende Netzwerk von und für Menschen mit einer seltenen Erkrankung in Deutschland. Insgesamt sind 4 Millionen Menschen in Deutschland von einer der rund 8.000 seltenen Krankheiten betroffen.
Durch die Seltenheit der verschiedenen Krankheiten ist es oft schwer, Experten zu finden, die richtige Versorgung sicherzustellen oder Studien durchzuführen. Betroffene fühlen sich oft nicht wahrgenommen und alleine gelassen. Die ACHSE dient als unabhängige Schnittstelle und Knotenpunkt zwischen Betroffenen, Regierung, Politik und Wirtschaft. Gemeinsam bündeln sich hier 130 Patientenorganisationen unter einem Dach, um die Betroffenen in den Fokus zu rücken. Ziel der Bachelorarbeit ist die Entwicklung eines Erscheinungsbildes sowie einer Kampagne, die das Thema mehr ins Bewusstsein der Öffentlichkeit bringt und informiert.
Konzeption eines Flagship-Stores mit Wohlfühl- und Erlebnis-Spaces
Die Bedürfnisse von Besuchern und Kunden eines Geschäfts haben sich über die letzten Jahre stark verändert. Sie möchten das ihr Kauf zum Erlebnis wird. Auf Basis dieser Erkenntnis wurde im Rahmen dieser Arbeit zusammen mit den Produkten des Weltmarktführers für Teichtechnik und Aquaristik „OASE – Living Water“ ein Storekonzept geschaffen. Dieses verbindet den Verkaufsraum mit unterschiedlichen Erlebniswelten, welche auf die jeweilig ausgestellte Produktkategorie abgestimmt sind. Zusätzlich eröffnet ein diverser und aufregend gestalteter Gartenbereich der zum Entspannen und Verweilen einlädt. Der herausstechende Aspekt des Konzepts ist, dass die Produkte sowohl als reines Produkt, als auch in verbauter Version in Aktion zu sehen sind. Auf diese Art bietet die Marke „OASE – Living Water“ ein neues Kauf-Erlebnis an.
Die ästhetische Tonalität des Jazz : Immersion durch 3D-Visualisierung und musikalische Interaktion
(2021)
Das Ausstellungskonzept »Free Jazz: A Collective Improvisation« widmet sich der ästhetischen Tonalität des gleichnamigen Albums von Ornette Coleman. Das besagte Album bildete den Grundstein für die Etablierung des Free Jazz – einer Musikform, die sich durch ihre schrille, hierarchiefreie Klangwelt sowie ein freies Improvisationsspiel auszeichnet und mit den gängigen Konventionen des Jazz bricht. Zu jedem der 8 Musiker, welche gemeinsam das von Coleman zusammengestellte Doppelquartett ergeben, wurden individuell abgestimmte, animierte und interaktive 3D-Gebilde konzipiert. Diese reagieren auf den Sound der jeweiligen Instrumente sowie die Position der Besuchenden und ermöglichen einen audiovisuellen, immersiven Zugang zum Album. Die Interaktion zwischen dem Publikum und den Gebilden schafft Raum für eine kollektive Improvisation auf sowohl der visuellen als auch auditiven Ebene.
Zwei sind eine Gemeinschaft: Illustrative Neuinterpretation des Romans "Eine Insel" von T. Pratchett
(2021)
Das Projekt „Zwei sind eine Gemeinschaft“ befasst sich mit der Entwicklung einer gebundenen Fassung der Graphic Novel als Adaption des Kinderromans „Eine Insel“ von Terry Pratchett. Diese soll den Betrachtenden ermöglichen, mittels ansprechenden Illustrationen tiefer in die fantasievolle Welt der Geschichte einzutauchen, dem Alltag zu entfliehen und so die Begeisterung zum Medium Buch wieder aufleben zu lassen. Durch die Verbindung von Techniken des Grafikdesigns und der klassischen Illustration verbindet der Stil sowohl die moderne, ausdrucksstarke und sehr grafische Bildsprache mit der Eigenschaft, kreativen Interpretationsspielraum zu lassen und tiefe Emotionen zu erzeugen. Die besondere Innovation des Projekts zeigt sich durch das Konzept des illustrativen Baukastensystems, welches ermöglicht, die einzelnen Illustrationen effizient und intuitiv zu gestalten.
Mit MULO wurde eine Serie multifunktionaler Objekte für den Wohnbereich entworfen. In Zeiten des Überangebots und des ständigen Wohnraumwechsels soll der Nutzer dieser Objekte mit einem modernen und schlichten Design unterstützt werden, das zu jedem Anlass passt. Die minimalistische Ästhetik mit hohem Komfort orientiert sich dabei an den Bedürfnissen des Endverbrauchers.
Als Verwandlungskünstler bereichert MULO jeden Wohnraum. Die gesamte Serie ist unter der Berücksichtigung der schnelllebigen und sich wandelnden Welt entworfen worden. Mit multifunktionalen Objekten ist das Produkt den flexiblen Anforderungen und Bedürfnissen des Menschen gewachsen. Die Bereiche Wohnen, Leben, Arbeiten, Schlafen und Entspannen werden durch das Sofa- , das Tisch- und das Keramik-System optimal abgedeckt. Durch die Verwendung von nachhaltigen und recycelbaren Materialien, setzt MULO ein kleines Statement und hinterlässt nachhaltig Eindruck.
Welchen Einfluss haben Erinnerungen auf unser Bewusstsein und wie definieren sie uns als Individuum? Erinnerungen gehen verloren — sei es durch einfaches Vergessen, traumatische Erlebnisse oder Krankheit. Aber wie sehr wirkt sich das Vergessen auf unsere Persönlichkeit aus? Wenn wichtige Erlebnisse aus unserer Erinnerung verschwinden, bleiben wir dann noch wir selbst?
Für die gestalterische Auseinandersetzung mit diesen Fragen wurde das Medium Film gewählt. Der Film führt uns auf eine Reise durch die Erinnerungs- und Gedankenwelt einer Person, die ihre Erinnerung verloren hat. Mit der Hilfe des Psychologen Dr. Daniel Rose soll ein Memory-Backup durchgeführt werden, um die verlorenen Erinnerungen wiederherzustellen. Dabei sollen ihre Erinnerungen neu aufgesetzt werden, um ihr altes Bewusstsein zurückzugewinnen. Stück für Stück werden die verlorenen Erinnerungen in verschiedenen Bewusstseinsphasen zusammengesetzt und mit ihnen löst sich das Rätsel ihres Verschwindens.
Der Archäologische Park Xanten (APX) gilt als Deutschlands einziger archäologischer Freiluftpark. Er zeichnet sich im Verbund mit dem Römermuseum durch seine Lage auf dem historischen Grund einer römischen Metropole und seine kontinuierliche Forschungsaktivität aus und bietet so ein einzigartiges Umfeld von kultureller Relevanz. Ziel dieses Projektes war es, ein neues Erscheinungsbild zu entwickeln, welches klar die Thematik des Parks in den Medien erkennbar macht. Das Corporate Design dient dazu, die Inhalte des Verbundes in einem einheitlichen System medienübergreifend zu präsentieren. Das Design unterstützt den APX in seiner Funktion als Begegnungs- und Bildungsstätte. Aufgrund dessen ist es im Hinblick auf das Ziel relevant, das Interesse an Kulturgeschichte und Forschung zu wecken.
Neuerfindung der Ligaturen
(2021)
Gegenstand des Projekts ist, Ligaturen als erweiterte Mittel der Informationsübertragung einzusetzen.
Ligaturen als zusätzliches Instrument sollen die visuelle Komponente des Textes unterstützen, ihm die gewisse Frische einhauchen und ihn hiermit insgesamt sichtbarer, origineller und moderner machen. Der Einsatzbereich erstreckt sich hierbei in die verschiedensten Bereiche hin über Design und Werbung, als auch im Handel oder in sozialen Bereichen.
Hierbei kann eine große Anzahl an Wörtern neue Formen annehmen und mithin an neuem Leben und Bedeutung gewinnen, was sicherlich die allgemeinen Sprachmittel bereichern wird.
Auf einer historischen Basis und mit Hilfe der Dekonstruktion wurden neue Formen der Ligaturen geschaffen — seltsame, kontroverse, auffällige und einzigartige.
Die »tape foundry« ist eine interdisziplinäre Distributionsplattform für studentische Schriften, die Studierende auf dem großen Type-Design Markt neu platziert und einen Raum zur Entfaltung gibt. Besonders durch Instagram ist die heutige Type-Designszene größer denn je und viele Entwürfe gehen in der Maße unter. Um diesem Phänomen entgegenzuwirken wurde die »tape foundry« ins Leben gerufen. Sie versucht mit der Kombination aus Fotografie, Type Design und der Funktion als Kassettenlabel neue interdisziplinäre Wege zu gehen, um sich von der klassischen Ästhetik abzusetzen. Die Webseite stellt sich bewusst gegen gängige UX/UI Standards und setzt auf neue Nutzungsprinzipien kombiniert mit einer lauten kontrastreichen Bildwelt.
The Last Sketch
(2021)
Das Projekt thematisiert, in Form eines Animationsfilms, den Umgang eines Vaters mit dem Tod seines Kindes
und den Versuch den Weg zurück zu sich selbst und ins Leben zu finden.
Das Ziel war es die Emotionen der Schauspieler in einen Animationsfilm authentisch zu implementieren. Um den Animationsfilm situationsgerecht erzählen zu können, wurde das Verständnis für Trauer in den Vordergrund gestellt.
Dazu wurden digitale Drehs durchgeführt und viele Bereiche der 3D Gestaltung angewendet.
Viele der Betroffenen erleben besonders in den ersten Tagen nach dem Verlust ihres Kindes nicht das notwendige Verständnis für ihre Trauer.
Diese Projektarbeit möchte aufzeigen, wie unterschiedlich Menschen trauern und wie sie sich in ihrer Verschiedenheit verlieren können,
besonders wenn es um das gemeinsame Kind geht.
Wenn ein Kind im Sterben liegt, steht für die Eltern sein Wohlbefinden an erster Stelle. Sie wollen alles richtig machen.
Der Protagonist des Films (Teo) und seine Frau Mia haben jedoch unterschiedliche Vorstellung davon, was das Richtige ist und auch nach dem
Tod ihres Kindes haben sie unterschiedliche Bewältigungsstrategien, um mit diesem Schicksalsschlag umzugehen.
Einer der Gründe, warum 80% der Ehepaare sich nach so einem Schicksalsschlag trennen liegt in genau dieser Problematik, weswegen es wichtig ist, diese Thematik zu beleuchten.
Die heutige, vielfältige kinetische Typografie hat eine lange Entwicklung durchgemacht. Die Darstellung dieser in einer zeitlichen Reihenfolge vermittelt ein Verständnis über Ursprung und Evolution. Die Publikation stellt die historische, analoge sowie die moderne, digitale Entwicklung dar. Dabei wird die Verbindung und der Einfluss der damaligen Gestaltung in der heutigen Umsetzung beleuchtet.
Die Plakatreihe erklärt drei Anwendungsmöglichkeiten der kinetischen Typografie. Hierbei werden teils reale Objekte nachgestellt, um die Wiedererkennung dieser im Alltag zu fördern. Gemeinsam zeigen die Plakate und die Publikation ein breites Spektrum der kinetischen Typografie und fördern das Verständnis dieser digitalen Umsetzung von Schrift in bewegter Form.